Argentique ou numérique ?

Le numérique, c’est indispensable en news aujourd’hui. C’est un domaine dans lequel il faut être réactif, les photos doivent être diffusées vite (voire très vite). J’aime travailler à l’argentique à côté, pour mes photos perso, c’est un moment de détente, où je peux prendre le temps, c’est une autre approche.

Lumière naturelle ou artificielle ?

Plutôt lumière naturelle, j’aime m’adapter à mon environnement, voir comment la lumière arrive et comment jouer avec. Mais je ne dis pas non à la lumière artificielle, réaliser un portrait avec une lumière construite peut être un exercice vraiment intéressant aussi.

Couleur ou Noir & Blanc ?

Je pense beaucoup plus à la couleur qu’au Noir & Blanc lorsque je travaille. Je ne cherche pas à produire des photos intemporelles.  J’aime que mon travail soit ancré dans le présent et la couleur est le meilleur outil à mes yeux pour retranscrire cette envie.

On trouve quoi dans ton sac photo ?

Beaucoup trop de choses pour mon dos ! J’ai deux boitiers (Nikon d850 et Z6), un 35mm f/1,4 , un 24-70mm f/2,8 et un 70-200mm f/2,8. Mon combo préféré reste le d850 avec 35mm.

Raconte nous un reportage photo qui t’a marqué

Pendant le premier confinement, j’ai eu la chance de pouvoir me rendre dans un EHPAD afin d’y réaliser un reportage photo. C’était fin mars, le confinement était mis en place depuis une dizaine de jours. À cette époque, je n’avais vu aucune production d’images dans ce type de résidence, je pense donc que je devais être l’une des premières photojournalistes en France à pouvoir me rendre dans un EHPAD. Les résidents ne pouvaient pas quitter leur chambre (et donc moi y entrer). Je me suis baladée dans les couloirs en m’arrêtant à l’entrée de leur chambre. Là une animatrice me dit qu’elle va passer un appel WhatsApp vidéo entre une résidente et sa famille. C’était la première fois que cette dame âgée passait un appel en visio et l’émotion et l’incompréhension se lisaient sur son visage. J’ai eu la chance d’assister à ce moment d’émotion et de partage, c’était très fort dans ce contexte si particulier du premier confinement. La bienveillance de cette animatrice qui a eu cette démarche d’aller de chambre en chambre passer des appels vidéo entre les résidents et leur famille m’a marquée et émue, dans cette période de tension et séparation.

Quels sont les 3 photographes qui t’inspirent ?

Je citerai Harry Gruyaert pour ses couleurs et ses compositions, ses lignes, son style épuré ; Jean-Pierre Laffont pour son travail photojournalistique, il laisse place à son sujet, le laisse s’exprimer. Et enfin je pense à Boris Allain plus connu sous le pseudo d’Odieux Boby : ses portraits, son travail de la lumière et ses couleurs sont un vrai régal.

Quel serait le reportage photo de tes rêves ?

Je sais pas si je peux parler d’un shooting de mes rêves, personnellement il s’agirait plutôt d’un reportage avec du temps, beaucoup de temps. Apprendre à connaître son sujet et se faire oublier, pouvoir suivre les personnes sans interférer dans les intéractions. Et pour ce qui est du sujet, je l’aimerais plutôt social, dans des infrastructures médicales ou alors un sujet qui me permette d’aller totalement ailleurs et de rencontrer des modes de vie différents.

Quelle est ta photo préférée et pourquoi ?

Je n’ai pas de photo préférée. J’ai des images qui m’ont marquées, mais c’est une liste en perpétuelle évolution. Je peux citer 3 photos :

• Une photo de news : celle d’une femme âgée à Gounares, sur l’île d’Eva en Greece par le photographe du TIMES, Konstantinos Tsakalides.
• Une photo de streetphotography avec Harry Gruayert et sa rue royale de Bruxelles en 1981.
• et une photo de documentaire : la Prison des « Tombs » à Manhattan, le 28 septembre 1972 de Jean-Pierre Laffont.

Quels sont tes prochains projets ?

J’aimerais beaucoup me lancer dans un projet documentaire, en plus de la photo de news qui m’occupe actuellement. J’ai en tête un projet dans le milieu hospitalier, peut-être avec des plus jeunes qui ont énormément été touchés à la suite du covid. Je voudrais aussi traiter des sujets documentaires en lien avec ma région d’origine, le Nord.

C’est quoi les NFT ?

3 lettres qui représentent et génèrent des milliards de dollars : NFT. Mais kezako un « NFT » ? Avant de parler de ces Non-Fungible Tokens, il est nécessaire de comprendre l’univers au sein duquel il évolue. Pour résumer, un NFT est un jeton numérique possédant un identifiant unique dans la blockchain, sorte d’énorme base de données que personne ne peut modifier, gérée par plusieurs utilisateurs dont le rôle est de répertorier les transactions entre ces mêmes utilisateurs.

Un NFT est unique, irremplaçable, non-« fongible » (à la différence d’une crypto-monnaie, un bitcoin pouvant par exemple être remplacé par un autre bitcoin) : acquérir un NFT équivaut donc à devenir propriétaire d’un produit numérique (photo, vidéo, GIF) unique dont l’authenticité est attestée par son NFT lié.

L’art et le sport boostent l’univers des NFT

Abaca a commencé fort l’année 2021 en lançant une nouvelle offre de photos d’illustration, Abaca Stock. Depuis le mois de Janvier l’agence distribue Alamy, la banque d’images la plus diversifiée au monde, avec un fonds de plus de 255 millions de photos de stock.

 

Pour faire un parallèle, s’il existe des centaines de copies de la Joconde, il n’existe qu’une seule et unique Joconde, exposée au Musée du Louvre à Paris. Dans le monde des NFT, c’est (à peu près) la même chose : ainsi, en mai 2021, l’artiste américain Beeple a vendu son œuvre NFT « Everydays : The First 500 Days » pour la modique somme de… 69,3 millions de dollars ! Numérique, son œuvre est visible partout sur Internet… mais la version originale, authentifiée comme telle par la technologie blockchain, a bien été vendue pour près de 70M$ !

Autre exemple : vous vous souvenez certainement des cartes Paninis, ces célèbres cartes de footballeurs que l’on collectionnait étant enfant ? L’entreprise française Sorare est devenue une licorne (terme désignant une société dont la valeur est estimée à plus d’un milliard d’euros) en éditant des cartes NFT de footballeurs : ainsi, les grands enfants que nous sommes devenus dépensent des sommes parfois folles (300 000€ pour une carte de Cristiano Ronaldo !) pour compéter leur collection… mais aussi, par la même occasion, faire fructifier leur crypto-wallet.

Les NFT, next step de l’art photographique numérique ?

Alors… quid de l’univers de la photo ? L’exemple le plus frappant ici concerne la fameuse « Disaster Girl ». Rappelez-vous : en 2007, un papa américain remportait un concours de photographes amateurs grâce à un cliché de sa fille, sourire aux lèvres, devant une maison en feu. Devenue une icône du web, cette photo a été copiée, parodiée, partagée des millions de fois depuis.

Authentifiée comme LA photo d’origine par la blockchain, ce cliché a été vendu sous forme de NFT au mois d’avril 2021 par ledit papa pour 180 ETH (à date, la cryptomonnaie Ethereum est évaluée à 2985$) soit une somme totale de… 535 000 dollars !

La folie NFT vous avez dit ? Ce n’est pas du tout fini a priori…